Parole aux œuvres
Deux fois par mois, une œuvre de la Fondation se raconte en images. Dans une brève capsule vidéo, une conservatrice ou un conservateur dévoile les particularités d’un tableau, d’une sculpture, d’un objet ou d’un groupe d’œuvres issus d’une des cinq collections de la Fondation. À écouter et à voir.
Portrait de famille 7 de Ana Silva
L’artiste Ana Silva tisse dans ses œuvres des liens forts et tout à la fois délicats entre les personnages représentés. Dans sa série de portraits de famille, l’attachement familial et intergénérationnel est particulièrement mis en évidence.
Vase prédynastique rouge à bord noir
Façonné vers le milieu du IVe millénaire avant J.-C. en Haute-Égypte, ce vase rouge à bord noir est d’une surprenante contemporanéité.
Floater 29 (Lemon Slice) de Derrick Adams
C’est sous la forme d’un apparent repos – celui d’une jeune femme sur une bouée en forme de tranche de citron, se délassant dans une piscine – que l’artiste américain Derrick Adams représente un acte politique de résistance.
Coffret en commesso
Alliant la préciosité des matériaux à de puissants contrastes colorés, ce coffret met en scène divers volatiles et végétaux avec une économie de moyens typique des créations de la Galleria dei Lavori, ancêtre de l’actuel Opificio delle Pietre dure, fondée à Florence en 1588 par Ferdinand Ier de Médicis. Ces productions perpétuent et transposent, à l’échelle de petits objets, la technique romaine de l'opus sectile, utilisée pour les pavages de marbres polychromes.
Coupe à poissons laconienne
Deux fois par mois, une œuvre de la Fondation se raconte en images. Cette semaine, Isabelle Tassignon, conservatrice de la collection d’Archéologie classique, présente un assortiment de poissons sur un vase grec d’époque archaïque.
Les Huns ou Surgissement d'une horde sauvage, différent d'une armée qui est organisée de Judit Reigl
Dès 1959, Judit Reigl explore un nouveau procédé de création avec ses Écritures en masse. Représentée par cette toile de 1964, cette série évoque la technique utilisée qu’est l’écriture automatique au tracé large et puissant, où la peinture est placée par masses sur la toile. Les formes prennent dès lors naissance dans l’automatisme du geste et prennent corps dans la matière. L’artiste exprime, à travers elles, l'énergie des puissances qui l'animent et qui, pour elle, sont les mêmes qui régissent l'Univers.
Tahar et Nadia de Aïcha Filali
Entre photomontage, broderie, tableau de mariage et travail de détournement, Aïcha Filali produit une œuvre irrévérencieuse qui présente les attributs stéréotypés des mariés sans pour autant les célébrer.
Qui a peur du deuilleur ?
Deux fois par mois, une œuvre de la Fondation se raconte en images. Cette semaine, Isabelle Tassignon, conservatrice de la collection d’Ethnologie, présente un costume à masque de deuilleur Apouéma, originaire de Nouvelle-Calédonie.
Froissage d’André-Pierre Arnal
Réalisé en 1968, le Froissage d’André-Pierre Arnal s’intègre aux recherches du groupe Supports/Surfaces dont il est membre. Déconstruire le tableau traditionnel est au cœur de leur réflexion et les artistes du groupe n’hésitent pas à plier, découper ou froisser la toile, souvent dissociée du châssis, pour repenser les codes de la peinture.
Vénus et Minerve
Sculptées dans un bois de buis finement poli et ciselé, ces deux statuettes de femme, aux postures complexes et aux drapés tournoyants, invitent à explorer la culture et les goûts des amateurs d’art de la Renaissance.
Stèle funéraire de la prêtresse Hénout
De superbe qualité, cette stèle provient sans doute de l’immense nécropole de Saqqarah, située au sud du Caire actuel. Elle a été réalisée à la fin de l’Ancien Empire, durant la sixième dynastie, qui fut notamment marquée par les règnes des rois Pépi et Téti.
The Book Shelf 2 de Kirubel Melke Alemu
Usant de tissus récupérés et brodés, l’artiste Kirubel Melke Alemu crée des œuvres au fort potentiel narratif qui interrogent l’usage des vêtements, des textiles, et de leurs connotations.
Scène rituelle représentant un volador
Aimez-vous les sensations fortes ? Sujets au vertige, s’abstenir… Cet objet est un modèle réduit qui nous permet d’assister à un jeu rituel très célèbre dans le Mexique précolombien : le jeu du volador.
Le Guerrier, la Colombe et la Chouette d’Alfonso Ossorio
Peintre expressionniste américain d’origine philippine, Alfonso Ossorio se dénote des autres artistes de l’époque par sa double dimension coloriste et matiériste tout à fait nouvelle. Le Guerrier, la Colombe et la Chouette, réalisé au milieu des années 1950, met ainsi en évidence son talent de peintre confirmé à travers l’énergie chromatique qui s’en dégage.
La Grande Prostituée de Babylone
Véritable tour de force technique typique de la production limousine de la Renaissance, ce grand plat en émail polychrome met en scène un épisode biblique hautement symbolique, ici chargé de connotations satiriques.
Panneau de sarcophage dionysiaque
Et si la mort n’était pas une fin ? Dionysos et son cortège invitent ici le spectateur à une joyeuse fête dans l’Au-delà…
Polders enneigés d’Alfred Manessier
Cette œuvre majeure d’Alfred Manessier, qui participe au renouvellement de la peinture de paysage au XXème siècle, nous immerge au sein d’un paysage hivernal au moyen de formes et de couleurs.
Passage 8 de Mohau Modisakeng
Mettant en scène une femme embarquée dans un voyage à l’issue incertaine, l’artiste sud-africain Mohau Modisakeng propose une œuvre évoquant notamment le naufrage du SS Mendi en 1917.
Masque d’esprit de la forêt (kavat)
Avez-vous déjà vu l’esprit du moustique ? Le voici…
Pietà en ivoire
Sculptée par un ivoirier rhéno-mosan du XVe siècle, cette Pietà invite à explorer la sensibilité d’une époque charnière qui accorde une place croissante aux émotions humaines et à leur représentation.
Arbre de Martial Raysse
Réalisé au tournant des années 1960, l’Arbre de Martial Raysse fait écho à la société d’abondance propre à cette période. L’assemblage d’objets quotidiens rapproche l’artiste des Nouveaux Réalistes tels qu’Arman, Daniel Spoerri ou Gérard Deschamps, dont certaines œuvres se trouvent dans notre collection.
Papyrus du Livre des Morts
Découvert par le célèbre archéologue français Gaston Maspéro en 1883-1884, ce papyrus nous plonge au cœur même des croyances funéraires des anciens Égyptiens, « inventeurs » du concept du jugement dernier.
