Le parcours d’East West Jazz se veut avant tout philosophique, émotionnel et contemplatif plutôt que didactique. Il propose une plongée dans la pensée et la créativité des artistes exposés pour tenter de mieux saisir l’origine de leur approche abstraite et ce lien entre tradition orientale et art moderne occidental.

Alors que la diffusion de l’art oriental au début du 20^e siècle bouleverse pour de nombreux artistes les canons de beauté hérités des temps gréco-romains, ceux-ci s’orientent vers de nouveaux horizons artistiques faisant place à des combinaisons de couleurs différentes, à des arrangements spatiaux et des perspectives caractéristiques de l’art oriental, et à une perception abstraite de la réalité propre à cet art. Les artistes intègrent chacun à leur manière ces influences, renouvelant par là-même la qualité décorative de l’art oriental.

Aux côtés d’œuvres historiques de l’abstraction d’après-guerre (Hans Hartung, Jean Bazaine, Nicolas de Staël, Victor Vasarely, Simon Hantaï), la Fondation Gandur l’Art prête un ensemble d’œuvres de Supports/Surfaces (Claude Viallat, Patrick Saytour, Jean-Pierre Pincemin), répondant ainsi à la volonté du Musée  Pouchkine de faire découvrir à son public le dernier mouvement d’avant-garde du 20^e siècle.

Des œuvres de l’institution hôte ainsi que du Centre Pompidou complètent l’exposition.

Commissariat : Souria Sadekova

Communiqué de presse